A natureza dos humanos

Com quantos pés se faz um caminho?

Ainda que chão de terra...

Ainda que sozinho...



Com quantos olhos se faz uma alma?

Ainda que branda...

Ainda que calma...



Com quantos fígados se faz um torpor?

Ainda que bílis...

Ainda que dor...



Qual a largura de uma pele?

Qual o diâmetro de um coração?

Quanto pesa a consciência?

Como separo o sim de um não?



No mundo de humanos poucos...

No mundo dos nobres e  loucos...

Alguma contagem!

Alguma certeza!



Certo de ser grande demais para contar...

Os mistérios profundos da nossa natureza!

O corpo!

Peguei emprestado um corpo que é torto e dói

São lâminas, giletes, navalhas, que o corpo constrói!

E o ácido que corre

Deforma!

E a fome que mato

Retorna!



O corpo que habito no mundo é de chumbo e pesa

Não crê, não enxerga, não ora e nem reza

E a lucidez que escorre

Enjoa!

A lágrima entornada

Garoa!



Com o corpo eu me sento ao relento esperando por nada

Sem banco, sofá, poltrona, ou arquibancada

E o jogo que jogo

Acabou!

E alma do corpo

Zerou!



Arrasto esse corpo por mundos sem fundos de mim

Quem sabe, talvez, ou não, pudera ser sim

E as respostas que dou

Não valem!

E as feridas que restam

Só ardem!



E os olhos do corpo se cerram...

E os dedos do corpo se movem...

E o sangue do corpo ferve...

E o corpo que falo não serve...



Por ser triste demais!

" A arte é um estado de encontro fortuito"

 Tenho dentro de mim, no âmago do que me forma, uma insatisfação absurda, uma espécie de vazio que me engole, e que acredito eu, é um dos principais motivos que me torna artista. Andei pelos corredores da universidade à procura de algo que ainda não sabia bem o que era, no desejo de que minha insatisfação com essa " coisa " ( Segundo a definição de Émile Durkhein a respeito dos fatos sociais, para ele definidos como "coisas") não desaparecesse dentro de mim, mas que me servisse de impulso para experimentar e criar em cima disto através do sensível que é inerente ao ser humano, mas que por vezes é mecanizado e padronizado segundo as condições socias e comportamentais em que somos brutalmente inseridos. Eu queria (e continuo querendo) mais da minha arte, desejava ( E continuo desejando ) afetar e ser afetada Deleuziosamente* através da minha arte, de sua subjetivadade, por intermédio do que é sensível, e esperava da academia, algo próximo ao alimento da minha fome. " Em contrapartida, a academia - assim como os congressos , reuniões científicas, encontros e demais atividades voltadas ao fomento, divulgação ou discussão das pesquisas desenvolvidas por artistas-pesquisadores - deve cuidar por não limitar, com regras demasiado rígidas, a liberdade formal e conteudal em que se apresentam os estudos práticos em arte, sob o risco de pasteurizá-la pela forma ou pela abordagem temática, e reduzir a possibilidade de criação de potência e sua influência a novos acontecimentos em arte e pesquisas acadêmicas.( Anti-Artigo ou Artigo para a diferença -Diego Baffi)"  Só consegui , me livrar das "rédeas acadêmicas", quando puxei as disciplinas de ATAT e a prática paralela do treinamento para o performer, após ter feito ATT com a Tânia Alice, e ter aberto uma brecha da porta, onde por trás dela, ainda meio tímida, pude ter uma ideia do que é performance. Política, subjetiva, poética, estética, relacional, dentre outras coisas, a performance permite ao artista habitar " (...) as circunstâncias dadas pelo presente para tranformar o contexto da nossa¹ vida ( nossa¹ relação com o mundo sensível ou conceitual) num universo duradouro". Uma questão de "aprender a habitar melhor o mundo" sem construir ideologias, nem utopias, construindo apenas um outro modo de existir, um outro modelo dentro dessa realidade que já existe... Seja essa realidade, qualquer realidade vista pelos olhos do artista ... Isso, era o início do que eu estava buscando. Em um outro momento, momento já da re-criação, me "deparei" com Valie Export passenado com Peter Weibel amarrado por uma coleira, de quatro como um cachorro, pelas ruas. Um vínculo foi gerado naquele momento! Com tremendo poder de reliance², signos, ícones, siglas, símbolos, bandeiras, logomarcas, e tudo que vinha das imagens que eu via, me diziam algo (subjetivo demais, mas gritavam, eu dava importância ou não, mas eu ouvia!) E aquela imagem, instaurou entre mim, Peter e Valie uma proximidade, estreitando o espaço da nossa relação, que acabara de surgir, naquele espaço/tempo fora do cotidiano, no cenário da cidade, cada um com sua subjetividade, mas uma elaboração coletiva do sentido. Tinham outras pessoas também, obervando aquele instante que ia passar em algum momento, que também faziam parte dessa nossa relção. A arte de Peter e valie, ia sumir no tempo, restando apenas o registro, mas naquele instante presente, todos ali habitamos um mundo em comum, uma criação a partir uma estética relacional, derivada desse nosso encontro fortuito. Eu fui afetada, e quis afetar. Encontrei uma performance que gostaria de reproduzir. Eu convidei um amigo querido, que também é ator: André Siffert, para a "Re-criação" desa performance. Escolhemos como cenário: a "Calçada da fama", uma rua bastante populosa da cidade de Teresópolis onde o comércio é grande ( Escolhemos Teresópolis para experimentar a construção desse trabalho em uma cidade pequena, que começa a acordar artísticamente agora, por muito esforço dos seus respectivos artistas). Queríamos de alguma forma, interagir com o quadro capitalista inserido pelo Sr. Papai Noel aos transeuntes e lojistas presentes naquele espaço, onde as pessoas passam, compram e voltam para as suas vidas privadas, muitas vezes até esquecendo de desejar um bom dia ao funcionário que os vendeu, ou vice-e-versa. Por isso, eu, que fui carregada na coleira, ou seja, estava representando a "classe oprimida" por esse tipo de consumo (Traçando um breve paralelo com Augusto Boal ), usava como símbolo, um gorro de Papai Noel. Essas imposições tradicionalistas costumam me causar dor! Sempre me incomodou a distância que esse sistema coloca entre as relações humanas e a forma com que lidamos com os afetos hoje em dia, de maneira muitas vezes fria, dolorida, semelhante a um corte abrupto ao que temos de mais humano e sensível dentro de nós. " A mecanização geral das funções sociais reduz progressivamente o espaço relacional". Eu quis mostrar essa dor, e quis também inserir a perda da identidade por intermédio dessa mecanização das coisas, por isso, coloquei sobre o rosto, faixas daquelas que colocam sobre as fraturas, nos hospitais. Sem voz, calava-me uma fucinheira. E o André, desfilava comigo pela rua com um terno e uma gravata, observando as vitrines, vendo as matérias das revistas e jornais nas bancas. Não era uma imagem agradável aos olhos, e eu senti que muitas pessoas ficaram realmente chocadas com o que viram. De acordo com a leitura que faziam, muitas pessoas ficaram perturbadas. " A função crítica e subversiva da arte contemporânea agora se cumpre na invenção de linhas de fuga individuais ou coletivas, nessas construções provisórias e nômades com que o artista modela e difunde situações perturbadoras". E era isso que fazíamos, traçávamos nossa linha de fuga embasada na nossa realidade, na verdade que tínhamos diante daquelas lojas e produtos. Mas não dizíamos nada com nossas bocas. O André, eventualmente dava um boa tarde a alguém, mas nada além disso. Muitas pessoas fizeram uma leitura acerca do machismo, aceitamos quando nos propusemos a olhar de fora (Sabe-se que é necessário ter um olhar interior e outro exterior acerca desse tipo de trabalho), pois lidamos com questões subjetivas, e a performance de Valie e Peter me sugere também uma ação feminista, portanto, tudo isso nos coube muito bem. Se de fato, ainda existe um machismo irracional, que as pessoas vejam então, que se sintam incomodadas se esta for a sua forma de reação. O que queremos é que sintam, se relacionem, que percebam, que comentem, que se desloquem, que problematizem... Assim como nós. Cada um com sua subjetividade, afetando e se deixando afetar. Gostando ou não, apoiando ou não, éramos um bom quadro, e conseguimos condensar naquele instante uma emoção que o espectador deveria viver e prolongar. Por mais que alguns não compreendessem e achasse aquilo tudo uma falta de melhor aproveitamento do tempo, ninguém retirava o olhar da nossa imagem. Ao fim da performance, uma mulher nos surpreendeu. Ela estava com raiva, se dizia constrangida. Disse-nos que enquanto mulher se sentiu ofendida ao assistir o nosso passeio, e como já não estávamos mais performando, eu, enquanto artista, tentei lhe explicar e ela sequer me deu ouvidos. Ela usava um tom de voz agressivo, e gritava coisas como : - Isso não é arte! Não pode ser! Arte é coisa fina! Se eu quisesse ver algo assim, eu pagava para ir ao teatro e assistia, mas, na rua... Na rua vocês não podem fazer isso. Não têm esse direito!

"Se a opinião pública tem dificuldade em reconhecer a legitimidade ou o interesse dessas experiências, é porque não se apresentam mais como prenúncios de uma inexorável evolução histórica: pelo contrário, elas se mostram fragmentárias, isoladas, sem uma visão global do mundo que possa lhes conferir o peso de uma ideologia. Não foi a modernidade que morreu, e sim sua versão idealista e teleológica"." Agora ela (A arte*) se apresenta como uma duração a ser experimentada, como uma abertura para a discussão ilimitada." E era isso que queríamos, atingimos o nosso objetivo, inauguramos uma discussão acerca do que acontecia naquele instante em frente as lojas. Tempo mais tarde, ideias mais esclarecidas, um outro entendimento a respeito do que fizemos, dei-me conta de que havia exagerado um pouco nos objetos, acredito que não precisava da faixa, nem da fucinheira, que eram signos demais e que pode ter ficado um pouco confuso, e também, que a imagem poderia ser diferente caso eu convencesse o André a ir na coleira... Podíamos até alcançar melhor as questões acerca do Natal, do consumismo característico dessa época, e da "falsa aproximação" das pessoas nesse período. " A arte contemporânea realmente desenvolve um projeto político quando se empenha em investir e problematizar a esfera das relações". Queremos outras trocas, mais afetivas, mais humanas, mais sensíveis... É isso que propunhamos, de acordo com o inteligível que nos coube. A arte contemporânea apresenta modelos possíveis, livres de ideologias e utopias, apenas modelos possíveis a realidade que está aí, formas de habitar esse mundo. Outras relações, não-cotidianas, não-mecanizadas, se criam a partir de então. Como definem Deleuze e Guatarri " (...) a obra de arte como um bloco de afetos e perceptos: a arte mantém juntos momentos de subjetividade ligados a experiências singulares (...)" Considerando tudo isto, fizemos o melhor que pudemos. Nos entregamos ao trabalho, e seguimos. Hoje, eu sei que o caminho ainda é longo, e que uma vez meus olhos abertos, uma vez percebido o mundo dessa forma, nada será como antes. Performance como arte da vida real, assim que eu vejo. Se é isso mesmo ou não, dispenso o certo e o errado, fico apenas com o que já tenho sem limitá-lo a conceitos cristalizados. Quero estar aberta as relações.



Bibliografia:

BORRIAUD; Nicolas; A estética relacional;

MELIN; Regina; A performance nas artes visuais

BAFFI;Diego; Anti-artigo ou Artigo para a Diferença

A amizade como ponto de iluminação!

Se o amor remove montanhas... A amizade remove fronteiras! Porque também é uma forma do amor!

Penso de mim um ser como ti, uma centelha divina presente que se mantém sempre na necessidade de pessoas afetuosas... Porque a vida seria mesmo uma espécie de vazio se não fosse a capacidade que temos de afetar e sermos afetados, principalmente afetos do tipo amor, em todas as suas formas!

Ter amigos é composição em tela larga, de profunidade absurda, pintado a mão em finos detalhes, por um artista genial... Daqueles de traços firme, e inspiração como parte de si.

É uma forma de iluminar e ser iluminado através dos sorrisos ridos juntos...

De evoluir pelos passos mal dados e pisadas recebidas com ou sem inteñção de ferir...

E principalmente pelos perdões!

A amizade é sim um amor parte um amor maior...

Um pontinho necessário nessa longa caminhada cheia de outros pontinhos rumo a iluminação das nossas almas, afetos, e mentes!

Considerações

Considere-me um ser a parte!

A parte reversa do impulso que vai...

E a parte que fica, por pura teimosia.

Considere-me um objeto não identificável!

Que paira sobre os corações mais embebecidos

 E pelos olhares mais distantes.

Me deixa ser um eterno estar

Que a tradição de distribuir rótulos aos pequenos mistérios

Me cansa e consome!

Permita-me a graça que tem o meu riso inócuo!

A beira da loucura...

Inventando riscos...

Se jogando aos poucos.

Quero ver os amores sendo feitos

Com intensidade elevada a raios precisos.

Um Voayare que assiste a tudo do quintal

E compartilha desse imenso prazer!

Me diga, mas não grite comigo!

Que meus ouvidos são sensíveis

A danos morais.

E é de praxe em meus procedimentos

A quebra de todos os dedos ristes.

Arrisque-se e aposte em mim!

Que eu costumo ganhar sempre

Que a batalha é rotineira.

Porque tenho a dádiva do inesperado

Na habilidade dos meus gestos.

Não me julgue, não me amole!

Não se canse, me engole!

A goles secos, se necessário for!

Caso não tenha nos olhos duros, a  película captadora das grandes almas...

Porque eu tenho o mar em mim!

Tenho sim!

E é por isso que eu balanço!

Por isso o meu chão é torto!

E é por isso que eu vivo afogada!

Debaixo d'agua

Sou tão pequena quanto os meus atos. Minhas mãos carregam o peso das pedras que por serem belas eu guardei entre os dedos. Eu sou movida a sensações que escorrem como água, e me afogam em trombas d'água pelos olhos! Eu sou bem menor do que os metros podem medir. Meu empenho em ajudar não é mais do que uma mosca afoita procurando a luz nas estrelas no brilho falso das lamparinas. Estou completamente inundada e não sei o que fazer de mim! E não me sinto à vontade de pensar na naturalidade da morte, porque acabo de ver muita gente morrendo segurando as batidas do coração até o próximo minuto, até o próximo minuto, até o próximo minuto... Um minuto de paz em meu relógio a prova d'água! É o que eu preciso, no entanto, como um animal desprovido de racionalidade e feito só de coração e pele, afasto a paz de mim sempre que posso! Mas não pensem que é por intento meu, é por solidão, e é por amor, e é por louvor as coisas bonitas da vida... E por mal-compreensão que a paz bate a porta na minha cara... Congela o meu relógio emocional. Tenho saudade absurda do vestido que usava quando criança, porque sempre soube que ele não combinava com relógios. E cresci assim... prefirindo ser chamada de bicho do que de gente. Sentindo muito mais do que sendo robotizada. Tacando taças cheinhas de conceitos pré-formulados e envelhecidos por 12 anos, na parede. Mas alguém muito esperto já disse antes que uma andorinha só não faz verão, e parece que só eu vivo em calor intenso. Em águas revoltas. Que quando me invadem, misturam tudo em mim, me fazendo despencar pedras abaixo. Um dia eu acordei, e isso foi materializado! Eu vi casas cairem, mas eu tinha ainda a casa que com sangue, suor e lágrimas, ergui. E vi o olhos todos feito mares tristes e sem fim. E vi a face da morte, sem encará-la de frente, e escapei. Por ordem do acaso, por ordem de Deus, por ordem dos próprios homens, por ordem de algum governo ou falta dele, da falta de ordem que ninguém entende... Que tudo aconteceu! Provocou em mim um desmonte das minhas pequenas partes. Senti os estilhaços vagarem sobre a pele, e percebi que todos eram eu. Me senti pequena. Tive vontade de juntar meus pequenos atos e ir embora!

12 de Setembro às 22:38

Hoje, às 22:38, cogitei escrever qualquer coisa que deixasse vazar de mim um oceano e seus mares. Tentei criar uma espécie de tubo transparente por onde as emoções passariam sem entupir nada. Ontem mesmo, eu sofri um rompimento em minhas instalações pessoais naturais. Devia ser amor preso, devido a pressão de amar sempre igual ou mais! É isso! Eu também sofro de mau funcionamento sensível de vez em quando.E ontem, durante o vinho e o jantar, eu tive que me retirar sorrateiramente da mesa para que as pessoas não me percebessem catando sensações pela noite a fio. Quando eu passei a sombra dos meus dedos por sobre a matéria, que deveria ser fria porque a fervura dos nervos pode ser inflamável para as fortes emoções, não consegui produzir um instrumento que me servisse. Decidi escrever. Escrever sem causa, nem porquê, sem razão lógica, anti-matemático mesmo! Palavras sem pés e de cabeças expostas, face limpa. Sem marcas de intenção, mas ímpeto forte! E assim, a escrita vai tomando forma, tomando forma, forma, formando uma cadeia de coisas a serem ditas por mim, que sou hoje, pior do que ontem, mas que amanhã quero um amanhecer na luz do sol literalmente pintada de sol, linda, linda!Como a saudade da minha amiga Alice, que é linda também!Mas o meu escrever, não é mágico, é só poético! E eu, não - esotérica, sou etérea, e não sei o que fazer com isso. Qual o destino que devemos dar as coisas? Sabe-se que lugar de lixo é no lixo por convenção, e por convenção sabe-se identificar o que é lixo ou não, mas eu, que tantas vezes vaga, tantas vezes margem, inconvencionável ser de mim, onde guardo as minhas coisas? Desde que aprendi a respirar, eu vou juntando meus trapinhos, que é uma forma carinhosa de me referir a essas coisas, em um lugar qualquer do meu espírito confuso. Agora, 23:07, percebo que já escrevi alguma espécie de relatório noturno e solitário sobre as características abstratas do meu devaneio. Resolvi então o problema dos rompimentos, e da minha hipersensibilidade  tubular. Não mais me deixarei entupir, e sentirei antecipadamente a minha morte por meio de sufocamento sentimental. Escrevi! Operação realizada com êxito. Eu apenas continuo sem saber onde guardar todas as coisas... E continuo sendo pior do que ontem esperando o amanhã aparecer na minha janela e me jurar que eu posso sim mais do que isso, que eu vou, que eu sou, e que minhas metamorfoses são sim um ponto de força. Será, meu Deus? Será? Será que estou fadada a estar fadada sempre? Será que não é melhor parar de escrever pra acumular tudo e explodir de uma vez? Porque de esperar respostas, de esperar mudanças, de esperar resultados, minha face emotiva criou rugas horrorosas. E eu vou ficando feia porque os tecidos d'alma perdem a elasticidade quando a esperança vai ficando escassa.São 23:19! E eu vi os numerais do relógio digital se alterarem, e virarem 20. Vi minha inspiração se esvair. E parei de escrever por hoje. Agora, 23:21!